Abbey Road é o décimo primeiro álbum de estúdio da banda britânica de rock The Beatles, lançado em 26 de setembro de 1969 pela Apple Records. É o último álbum que o grupo gravou, embora Let It Be (1970) tenha sido o último álbum concluído antes da separação da banda em abril de 1970. Foi gravado principalmente em abril, julho e agosto de 1969, e liderou as paradas de discos nos Estados Unidos e no Reino Unido. Um single de duplo lado A do álbum, "Something" / "Come Together", foi lançado em outubro, que também liderou as paradas nos EUA.
Abbey Road incorpora estilos como rock, música pop, blues e rock progressivo, e faz uso proeminente do sintetizador Moog e da guitarra elétrica tocada através de um alto-falante Leslie. Também é notável por ter um longo medley de canções no segundo lado do disco que foram posteriormente regravadas como uma suíte por outros artistas notáveis. O álbum foi gravado em uma atmosfera mais agradável do que as sessões de Get Back / Let It Be no início do ano, porém ainda houve confrontos significativos dentro da banda, particularmente sobre a faixa "Maxwell's Silver Hammer" de Paul McCartney, e John Lennon não tocou em várias faixas. Na época em que o álbum foi lançado, Lennon havia deixado o grupo, embora isso não tenha sido anunciado publicamente até a saída de McCartney no ano seguinte.
Embora Abbey Road tenha sido um sucesso comercial instantâneo, recebeu críticas mistas após o lançamento. Alguns críticos musicais acharam sua música inautêntica e criticaram os efeitos artificiais da produção. Em contraste, os críticos hoje veem o álbum como um dos melhores dos Beatles e um dos maiores álbuns de todos os tempos. As duas canções de George Harrison no álbum, "Something" e "Here Comes the Sun", são consideradas entre as melhores que ele escreveu para o grupo. A capa do álbum, com os Beatles atravessando a faixa de pedestres ao lado de fora do Abbey Road Studios (até então oficialmente chamado de EMI Studios), é uma das mais famosas e imitadas de todos os tempos.
Após as sessões de gravação do álbum proposto Get Back, Paul McCartney sugeriu ao produtor musical George Martin que o grupo se reunisse e fizesse um álbum "do jeito que costumávamos fazer", livre do conflito que havia começado durante as sessões para The Beatles (também conhecido como "Álbum Branco"). Martin concordou, mas com a condição estrita de que todo o grupo — particularmente John Lennon — permitisse que ele produzisse o disco da mesma maneira que os álbuns anteriores e que a disciplina fosse respeitada. Ninguém tinha certeza de que o trabalho seria o último do grupo, embora George Harrison mais tarde tenha lembrado que "parecia que estávamos chegando ao fim da linha".
As primeiras sessões de gravação para Abbey Road começaram em 22 de fevereiro de 1969, apenas três semanas após as sessões de Get Back, no Trident Studios. Lá, o grupo gravou uma trilha de apoio para "I Want You (She's So Heavy)", com o músico Billy Preston acompanhando-os no órgão Hammond. Nenhuma outra gravação do grupo ocorreu até abril por causa dos compromissos de Ringo Starr no filme Um Beatle no Paraíso. Depois de uma pequena quantidade de trabalho naquele mês e uma sessão para "You Never Give Me Your Money" em 6 de maio, o grupo fez uma pausa de oito semanas antes de recomeçar em 2 de julho. A gravação continuou durante julho e agosto, e a última trilha de apoio, para "Because", foi gravada em 1º de agosto. Os overdubs continuaram durante o mês, com a sequência final do álbum sendo reunida em 20 de agosto – a última vez que todos os quatro Beatles estavam presentes em um estúdio juntos.
Paul, Ringo e George Martin relataram lembranças positivas das sessões, enquanto George Harrison disse: "nós realmente tocamos como músicos novamente". John e Paul gostaram de trabalhar juntos no single "The Ballad of John and Yoko" em abril, compartilhando brincadeiras amigáveis entre as tomadas, e parte dessa camaradagem foi transportada para as sessões de Abbey Road. No entanto, houve uma quantidade significativa de tensão no grupo. De acordo com Ian MacDonald, McCartney teve uma discussão acirrada com Lennon durante as sessões. A esposa de Lennon, Yoko Ono, tornou-se uma presença permanente nas gravações dos Beatles e entrou em conflito com outros membros. Na metade da gravação em junho, Lennon e Ono se envolveram em um acidente de carro. Um médico disse a Ono para repousar na cama, então Lennon instalou uma no estúdio para que ela pudesse observar o processo de gravação de lá.
Durante as sessões, John expressou o desejo de ter todas as suas canções de um lado do disco e as de Paul do outro. As duas metades do álbum representavam um compromisso: Lennon queria um lançamento tradicional com faixas distintas e não relacionadas, enquanto McCartney e Martin queriam continuar sua abordagem temática de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ao incorporar um medley. John, por fim, disse que não gostava de Abbey Road como um todo e sentiu que faltava autenticidade, chamando as contribuições de Paul de "(música) para as avós curtirem" e não "canções de verdade", e descrevendo o medley como "lixo... apenas pedaços de canções jogadas juntas".
Abbey Road foi gravado em máquinas de fita de rolo de oito pistas em vez das tradicionais máquinas de quatro pistas utilizadas nos álbuns anteriores dos Beatles, e foi o primeiro álbum do grupo a não ser lançado de forma autêntica no formato monofônico em nenhum lugar do mundo. O disco fez uso proeminente da guitarra tocada através de um alto-falante Leslie e do sintetizador Moog. O Moog não é usado apenas como efeito de fundo, mas às vezes desempenha um papel central, como em "Because", onde é utilizado para a seção intermediária da faixa. Também é destaque em "Maxwell's Silver Hammer" e "Here Comes the Sun". O sintetizador foi introduzido à banda por Harrison, que adquiriu um em novembro de 1968 e o usou para criar seu álbum, Electronic Sound. Starr fez uso mais proeminente dos tom-toms em Abbey Road, dizendo mais tarde que o álbum era "uma loucura de tom-tom... Eu enlouqueci com os toms".
Abbey Road também foi o primeiro e único álbum dos Beatles a ser gravado inteiramente por meio de uma mesa de mixagem com transistor de estado sólido, a TG 12345 Mk I, ao contrário das mesas de controle REDD anteriores, baseadas em válvulas. O console TG também permitiu melhor suporte para a gravação de oito pistas, facilitando o uso considerável de overdubbing pelos Beatles. O engenheiro de som Geoff Emerick lembra que a mesa de modelo TG usada para gravar o álbum possuía limitadores e compressores individuais em cada canal de áudio, e observou que o som geral era "mais suave" do que as mesas de válvulas anteriores. Em seu estudo sobre o papel da TG 12345 no som dos Beatles em Abbey Road, o historiador e autor musical Kenneth Womack observa que "a paleta de som expansiva e as capacidades de mixagem da TG 12345 permitiram que George Martin e Geoff Emerick imbuíssem o som dos Beatles com maior definição e clareza. O calor da gravação em estado sólido também proporcionou à sua música tonalidades mais brilhantes e um baixo mais profundo que distinguiu Abbey Road do resto de seu corpus, proporcionando aos ouvintes uma sensação duradoura de que o último long-player dos Beatles era marcadamente diferente".
Alan Parsons trabalhou como engenheiro assistente no álbum. Mais tarde, ele foi engenheiro de som do álbum The Dark Side of the Moon, de Pink Floyd, e produziu muitos álbuns populares com a Alan Parsons Project. John Kurlander também ajudou em muitas das sessões e se tornou um engenheiro e produtor de sucesso, mais notável por seu sucesso nas trilhas sonoras da trilogia de filmes O Senhor dos Anéis.
"Come Together" foi uma extensão de "Let's Get It Together", uma canção que John Lennon escreveu originalmente para a campanha governamental de Timothy Leary na Califórnia contra Ronald Reagan. Uma versão inicial da letra de "Come Together" foi escrita no segundo bed-in de Lennon e Ono em Montreal. O autor de Can't Buy Me Love: The Beatles, Britain and America, Jonathan Gould, sugeriu que a canção tem apenas um único "protagonista parecido com um pária" e que John estava "pintando outro autorretrato sarcástico". MacDonald sugeriu que "Juju eyeballs" ("olhos de Juju") foi alegado como uma referência ao Dr. John e "Spinal cracker" ("Quebrador de espinhas") a Ono. A faixa foi posteriormente objeto de um processo movido contra Lennon por Morris Levy em razão da linha de abertura da faixa – "Here come old flat-top" – que foi reconhecidamente retirada de um verso em "You Can't Catch Me", de Chuck Berry. Um acordo foi alcançado em 1973 no qual Lennon prometeu gravar três canções do catálogo de publicação de Levy para seu próximo álbum.